Thomas KLINKERT / Numa VITTOZ (Zurich)
Des rapports entre poésie et musique
Les études sur les rapports entre littérature et musique sont bien implantées au niveau in-ternational, rassemblant musicologues, critiques littéraires, philosophes, historiens et sociologues des médias et bien d’autres encore. La recherche a connu un essor particulier lorsque, à la suite des travaux du comparatiste américain Calvin S. Brown, le comparatiste et germaniste hongrois Steven Paul Scher entreprit de rassembler des chercheurs d’horizons différents à l’occasion de livres tels que Literatur und Musik. Ein Handbuch zur Theorie und Praxis eines komparatistischen Grenzgebietes (Scher 1984). Depuis, de nombreux ouvrages et congrès ont permis de rassembler les critiques de ce qui tente de se constituer en une discipline des arts comparés ou, pour d’autres, de l’intermédialité (cf. Wolf 2008).
Les études consacrées aux rapports entre poésie et musique sont plus rares, ce qui peut surprendre. En effet, la poésie est liée au vers, qui constitue l’une des charnières les plus importantes entre musique et littérature. Ainsi, les philologues médiévistes s’intéressent depuis longtemps à la question, tant les littératures médiévales occidentales sont liées à la musique et, plus généralement, à l’oralité. Selon Michel Zink « jusqu’à l’apparition du roman, toute la littérature en langue vulgaire, sans exception, est destinée au chant » (Zink 2014, 11). Pour la critique, avec plus ou moins de nuances, la musique et la poésie sont à l’origine si étroitement mêlées, aussi bien chez les anciens qu’au Moyen Âge, que leur histoire est surtout présentée comme celle d’une séparation : « Im Verlauf der Geschichte war die Musik in erster Linie Vokalmusik zu mehr oder weniger literarischen Texten, und die beiden Künste (wie wir sie heute betrachten) galten nicht als getrennt, sondern als eine integrierte Einheit. »1 (Brown 1984, 28) Backès (1994, 15) affirme qu’au Moyen Âge, « musique et littérature semblent intimement liées », en ajoutant toutefois la réserve que c’est ainsi que « nous voyons, de loin, la situation ». Du point de vue diachronique, donc, la relation entre littérature, poésie et musique se présente surtout comme l’histoire d’une séparation, d’abord chez les Grecs, puis ensuite, à nouveau, en Occident.
Ce point de vue peut cependant être nuancé. Premièrement, l’unité originelle supposée peut être remise en question, et l’helléniste et anthropologue Claude Calame se méfie, par exemple, de l’influence que peut avoir la lecture du seul Ion de Platon, qui ne suffit pas à régler la question des arts chez les Grecs (cf. Calame 1998). Deuxièmement, et c’est la perspective qui nous retiendra dans cette introduction, avant toute considération nuancée des rapports entre les deux arts, d’un point de vue actuel et synchronique, il convient de constater qu’avant toute chose « littérature et musique relèvent chacun d’un déterminisme différent » (Tack 1998, 767). Nous proposerons pour notre part une définition sémiotique de la poésie et de la musique, dans une perspective différente de celle de Jean-Jacques Nattiez, c’est-à-dire en prenant comme référence le langage verbal et son analyse linguistique, plutôt qu’en essayant une « sémantique musicale […] du préverbal » (Nattiez 2004, 56).
[suite: https://atem-journal.com/ojs2/index.php/ATeM/article/view/2020_2.01/2679]